[18] In July 1874 Debussy received the award of deuxième accessit[n 4] for his performance as soloist in the first movement of Chopin's Second Piano Concerto at the Conservatoire's annual competition. Saint-Saëns, Franck, Massenet, Fauré and Ravel were all known as teachers, Mary Garden was Messager's mistress at the time, but as far as is known she was chosen for wholly musical and dramatic reasons. [161], The pianist Stephen Hough believes that Debussy's influence also extends to jazz and suggests that Reflets dans l'eau can be heard in the harmonies of Bill Evans. Littérature [142], With the advent of the First World War, Debussy became ardently patriotic in his musical opinions. Son innovation principale réside dans le refus du développement et de la forme-sonate de type A-B-A’ qui malgré les variations et les innovations que lui auront apportées entre autres Beethoven, Brahms et Bruckner, contraint le compositeur à avancer selon un schéma fixe et prédéfini (« Au secours ! » En revanche, dans la classe de Lavignac, Debussy fut jugé très en retard sur la théorie. Sa musique accorde une place de choix à la couleur et aux timbres instrumentaux. Claude Debussy in 1908. La première arabesque débute dans la gamme de mi majeur après cinq mesures d'exposition dans un mode lydien (mode de fa) sur la. [87] They include the String Quartet (1893), Pelléas et Mélisande (1893–1902), the Nocturnes for Orchestra (1899) and La mer (1903–1905). [n 8] In the same year the first two of Debussy's three orchestral Nocturnes were first performed. He was greatly influenced by the Symbolist poetic movement of the later 19th century. Néanmoins il avait des rapports très corrects avec Émile Durand, et tous deux s’appréciaient mutuellement. Un critique de l’Art musical, présent ce jour-là, écrivit sur Debussy qu’il était « un enfant de douze ans et virtuose de premier ordre dans l’avenir. Il vous suffit donc de compter : Lien Si vous vous contentez des 40 œuvres principales, elles sont classées par genre ici : Lien. The First World War was still raging and Paris was under German aerial and artillery bombardment. "[122], Among French predecessors, Chabrier was an important influence on Debussy (as he was on Ravel and Poulenc);[126] Howat has written that Chabrier's piano music such as "Sous-bois" and "Mauresque" in the Pièces pittoresques explored new sound-worlds of which Debussy made effective use 30 years later. Une lettre de la main de Debussy à sa fille, datée du 11 décembre, est conservée avec l’en-tête de l’hôtel. Claude Debussy laisse l’image d’un créateur original et profond d’une musique où souffle le vent de la liberté. [70] The ensuing scandal caused Bardac's family to disown her, and Debussy lost many good friends including Dukas and Messager. En posant en 1894 avec Prélude à l'Après-midi d'un faune le premier jalon de la musique moderne, Debussy place d’emblée son œuvre sous le sceau de l’avant-garde musicale. [99] The academic and journalist Stephen Walsh calls Pelléas et Mélisande (begun 1893, staged 1902) "a key work for the 20th century". Debussy s’en sort avec le second prix, ce qui est une réussite (il y eut deux seconds prix, et trois premiers, dont l’un alla à José Jimenez, un natif de Trinidad). Claude Debussy / 1862 - 1918. En posant en 1894 avec Prélude à l'Après-midi d'un faune le premier jalon de la musique moderne, Debussy place d’emblée son œuvre sous le sceau de l’avant-garde musicale. [95], Musicians from Debussy's time onwards have regarded Prélude à l'après-midi d'un faune (1894) as his first orchestral masterpiece. [41], Debussy continued to compose songs, piano pieces and other works, some of which were publicly performed, but his music made only a modest impact, although his fellow composers recognised his potential by electing him to the committee of the Société Nationale de Musique in 1893. Celui-ci dira de cette composition de jeunesse que « C’est une gentille chose, mais tellement courte, avec des thèmes qui n’aboutissent pas et une forme chiffonnée qui manque d’unité ». Er war das älteste von 5 Kindern in der Familie. Claude Debussy (1908) I Achille-Claude Debussy (French: [aʃil klod dəbysi]; 22 Agosto 1862 – 25 Marzo 1918) metung yang kompositor a Pranses. Au bout de deux ans, Debussy donne sa démission au Conservatoire et rentre en France. On pourrait dès lors rattacher cette révolution artistique à une énergie spirituelle nouvelle : une fragmentation, une dissolution et une dispersion des données de la conscience, toutes choses qui nous dirigeraient vers l’idée bergsonienne d’une hétérogénéité du temps à l’espace, dont l’œuvre de Proust est, en littérature, l’exemple le plus frappant (Richard Wagner faisait déjà dire à Parsifal : « Ici, le temps devient espace »[31]). Debussy lui-même en gardera un bon souvenir, affirmant plus tard : « Ma vieille maîtresse de piano, petite femme grosse, qui m’a précipité dans le Bach et qui en jouait comme jamais maintenant, y mettant de la vie. Pourtant, il accepte enfin de se rendre en Russie avant de mourir. In 1890 he began work on an orchestral piece inspired by Edgar Allan Poe's The Fall of the House of Usher and later sketched the libretto for an opera, La chute de la maison Usher. Il a ... de la sociologie de la musique, de la bibliographie musicale et de Debussy. [83], In 1915 Debussy underwent one of the earliest colostomy operations. Ce dernier n’aurait rien remarqué de particulier chez Achille-Claude. [51], In October 1905 La mer, Debussy's most substantial orchestral work, was premiered in Paris by the Orchestre Lamoureux under the direction of Camille Chevillard;[2] the reception was mixed. Je považovaný za zakladateľa hudobného impresionizmu, hoci sám tento termín odmietal. Les deux hommes se lient d’amitié et échangent leurs soucis. [87] Newman remarked that, like Chopin, the Debussy of this period appears as a liberator from Germanic styles of composition – offering instead "an exquisite, pellucid style" capable of conveying "not only gaiety and whimsicality but emotion of a deeper sort". [61] It made Debussy a well-known name in France and abroad; The Times commented that the opera had "provoked more discussion than any work of modern times, excepting, of course, those of Richard Strauss". Debussy's musical development was slow, and as a student he was adept enough to produce for his teachers at the Conservatoire works that would conform to their conservative precepts. Achille-Claude Debussy (Saint-Germain-en-Laye, 22 d'agost de 1862 - París, 25 de març de 1918) fou un compositor francès, considerat un dels principals compositors del segle xx i el precursor de la música contemporània. Maladresse naturelle ou timidité, je ne sais, mais il fonçait littéralement sur le clavier et forçait tous les effets. En effet, Claude Debussy semble vouloir mélanger les modes et les couleurs (nombreux changements de tonalité …). [65] After despatching Lilly to her parental home at Bichain in Villeneuve-la-Guyard on 15 July 1904, Debussy took Emma away, staying incognito in Jersey and then at Pourville in Normandy. Pour Wikipédia l’œuvre de Claude Debussy comporte 150 numéros d’opus. Toujours est-il que des années plus tard, le 15 mars 1903, lors d’un concert de l’orchestre Colonne, il dira, à l’écoute de la Sérénade mélancolique pour violon de ce même Tchaïkovski ainsi que d’un concerto de Brahms, que ce sont des « rocailleries ennuyeuses ». Achille Claude Debussy [klood debüss'ii] (22. august 1862 Saint-Germain-en-Laye – 25. märts 1918 Pariis) oli prantsuse helilooja.Teda peetakse impressionismile alusepanijaks muusikas ja üheks esimeseks modernistlikuks heliloojaks. 1 re série . Dans ses correspondances de cette époque avec Tchaïkovski, Nadejda von Meck fait à plusieurs reprises mention de Debussy. [2][87][96] Newman considered it "completely original in idea, absolutely personal in style, and logical and coherent from first to last, without a superfluous bar or even a superfluous note";[87] Pierre Boulez observed, "Modern music was awakened by Prélude à l'après-midi d'un faune". Son génie de l’orchestration et son attention aiguë aux couleurs instrumentales font de Debussy le digne héritier de Berlioz et l’égal au moins de son contemporain Ravel. [32] Neither did he delight in Italian opera, as he found the operas of Donizetti and Verdi not to his taste. Une part importante de son œuvre est pour le piano (la plus vaste de la musique française avec celle de Gabriel Fauré[1]) et utilise une palette sonore particulièrement riche et évocatrice. [145] Debussy was much in sympathy with the Symbolists' desire to bring poetry closer to music, became friendly with several leading exponents, and set many Symbolist works throughout his career. Singers in Debussy's mélodies or excerpts from Pelléas et Mélisande included Jane Bathori, Claire Croiza, Charles Panzéra and Ninon Vallin; and among the conductors in the major orchestral works were Ernest Ansermet, Désiré-Émile Inghelbrecht, Pierre Monteux and Arturo Toscanini, and in the Petite Suite, Henri Büsser, who had prepared the orchestration for Debussy. The analyst Richard Langham Smith writes that Impressionism was originally a term coined to describe a style of late 19th-century French painting, typically scenes suffused with reflected light in which the emphasis is on the overall impression rather than outline or clarity of detail, as in works by Monet, Pissarro, Renoir and others. Fra Wikipedia, den frie encyklopædi Achille-Claude Debussy (født 22. august 1862 i Saint-Germain-en-Laye, død 25. marts 1918 i Paris) var en fransk komponist. Messiaen, Takemitsu, Dutilleux et de nombreuses figures incontournables de la musique du XXe siècle reconnurent en Debussy si ce n’est leur maître commun, du moins celui grâce auquel la musique occidentale tout entière pouvait connaître une nouvelle et magistrale Renaissance. - 25. ožujka 1918.) (Contenu soumis à la licence CC-BY-SA. Même si comme tout musicien, il a sans doute esquissé quelques pièces au piano dès ses débuts musicaux. Claude Debussy est baptisé le 31 juillet 1864 en l’église Saint-Germain; son parrain est le banquier Achille Arosa, sa marraine est Clémentine Debussy , … [134], A contemporary influence was Erik Satie, according to Nichols Debussy's "most faithful friend" amongst French musicians. Achille-Claude Debussy (born St Germain-en-Laye, 22 August 1862; died Paris, 25 March, 1918) was a French composer. Cependant, l’artiste vit mal cet exil et ne parvient qu’avec peine à composer quatre pièces : l’ode symphonique Zuleima (d’après un texte d’Heinrich Heine, sur un livret de Georges Boyer (1850-1931), la pièce orchestrale Printemps et la cantate La Damoiselle élue (1887-88, sur le poème The Blessed Damozel de Dante Gabriel Rossetti, traduit par G. Sarrazin). This is a complete list of compositions by Claude Debussy initially categorized by genre, and sorted within each genre by "CD" [citation needed] number according to the 2001 revised catalogue by musicologist François Lesure, which is generally in chronological order of composition date. März 1918 in Paris) war ein französischer Komponist des Impressionismus. Marmontel écrit dans une note du 22 juin 1876 : « Ne tient pas du tout ce que j'espérais ; étourdi, inexact, il pourrait faire beaucoup mieux. Whether Vasnier was content to tolerate his wife's affair with the young student or was simply unaware of it is not clear, but he and Debussy remained on excellent terms, and he continued to encourage the composer in his career. Il l’envoya au château de Chenonceau chez Marguerite Wilson, riche châtelaine d’origine écossaise qui avait pour habitude de recevoir des pianistes afin d’animer ses soirées. Il interpréta également une fantaisie pour violoncelle et piano de Donizetti en compagnie du violoncelliste Samary, suivi, entre autres, d’un trio pour piano, violon et violoncelle de Haydn. Tout le monde s’accorde à dire que Debussy était un élève dissipé, arrivant souvent en retard, et subissant en cela le courroux de sa mère, très sévère sur ce point[n 2]. Book … Halford cites the popular "Clair de Lune" (1890) from the Suite Bergamasque as a transitional work pointing towards the composer's mature style. [114][n 16]. He was among the most influential composers of the late 19th and early 20th centuries. [109] Langham Smith writes that the term became transferred to the compositions of Debussy and others which were "concerned with the representation of landscape or natural phenomena, particularly the water and light imagery dear to Impressionists, through subtle textures suffused with instrumental colour". "[110], Debussy strongly objected to the use of the word "Impressionism" for his (or anybody else's) music,[n 14] but it has continually been attached to him since the assessors at the Conservatoire first applied it, opprobriously, to his early work Printemps. Frederick H. Martens). Claude Debussy, in full Achille-Claude Debussy, (born August 22, 1862, Saint-Germain-en-Laye, France—died March 25, 1918, Paris), French composer whose works were a seminal force in the music of the 20th century. [10][n 5], At the end of 1880 Debussy, while continuing in his studies at the Conservatoire, was engaged as accompanist for Marie Moreau-Sainti's singing class; he took this role for four years. [107] The Études (1915) for piano have divided opinion. A small number of works, including the early La Damoiselle élue and the late Le Martyre de saint Sébastien have important parts for chorus. Debussy a passé plus de dix ans au Conservatoire de Paris. […] Qu’on ne vienne plus dire que le piano est un instrument froid, […] il n’a pas quatorze ans ! In 1912 Debussy had remarked to his publisher of the opera Ariane et Barbe-bleue by the (also Jewish) composer Paul Dukas, "You're right, [it] is a masterpiece – but it's not a masterpiece of French music. [2], Debussy is widely regarded as one of the most influential composers of the 20th century. Il a été président de la Société française de musicologie de 1971 à 1974 puis de 1988 à 1991. Les thèmes sont épars, disséminés, les recherches harmoniques audacieuses, les nuances infinies et les rythmes complexes. Après une année d’incarcération, la peine est commuée en quatre ans de suspension des droits civiques et familiaux. Burdeos: Ville de Bordeaux. [46], Like many other composers of the time, Debussy supplemented his income by teaching and writing. 6 juin 2015 - Claude Debussy : biographie, portrait et actualités. Néanmoins, Pierné reconnaît que « ces défauts allaient s’atténuer et il obtenait par moment des effets de douceur moelleuse étonnante ». [85] His health continued to decline; he gave his final concert (the premiere of his Violin Sonata) on 14 September 1917 and became bedridden in early 1918. Il est brièvement wagnérien en 1889, puis anticonformiste le reste de sa vie, en rejetant tous les académismes esthétiques. París: Klincksieck. He responded positively to Wagner's sensuousness, mastery of form, and striking harmonies,[2] and was briefly influenced by them,[37] but, unlike some other French composers of his generation, he concluded that there was no future in attempting to adopt and develop Wagner's style. La classe de ce dernier ne compte que trois élèves, Debussy compris. C’était sans compter qu’après le concert, il fut encore sollicité pour tenir le piano dans une opérette d’Offenbach donnée par la troupe de théâtre locale. His works have strongly influenced a wide range of composers including Béla Bartók, Olivier Messiaen, George Benjamin, and the jazz pianist and composer Bill Evans. Debussy's piano preludes which include (The Sunken Cathedral) are often compared to those of Chopin. He is sometimes seen as the first Impressionist composer, although he vigorously rejected the term. (trans. [163] He made a set of piano rolls for the Welte-Mignon company in 1913. Il s’installe dans le quartier de Saint-Lazare et commence une relation avec Gabrielle Dupont, qu’il aime à appeler « Gaby aux yeux verts ». A year later he described Debussy as "desperately careless". Voyez par vous-même, si vous pouvez l’admettre, vous me feriez plaisir. Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes, Discography of American Historical Recordings, International Music Score Library Project, Noël des enfants qui n'ont plus de maison, Liste d'œuvres de musique classique utilisées dans la culture populaire#Claude Debussy, « 29 mars 1918 : L’église Saint-Gervais (Paris) bombardée », Archives départementales des Alpes-Maritimes, https://fr.scribd.com/document/284426046/Leautaud-Paul-Journal-litteraire-2, « Louis Laloy, Debussy et Rahon… Nostalgie jurassienne », « Claude Debussy, un visionnaire reconnu par Google », « Pelléas : La trahison sociale au château », Réseau des bibliothèques de Suisse occidentale, Répertoire international des sources musicales, Debussy et Bergson, musique et philosophie, Extraits d’archives sonores d’œuvres de Claude Debussy, https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Claude_Debussy&oldid=177640499, Compositeur français de musique classique de la période moderne, Élève du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, Personnalité de la musique classique décorée de la Légion d'honneur, Décès dans le 16e arrondissement de Paris, Enseignant à l'École supérieure de journalisme de Paris, Personnalité inhumée au cimetière de Passy, Article contenant un appel à traduction en italien, Article manquant de références depuis août 2020, Article manquant de références/Liste complète, Page utilisant une présentation en colonnes avec un nombre fixe de colonnes, Catégorie Commons avec lien local identique sur Wikidata, Article de Wikipédia avec notice d'autorité, Page pointant vers des dictionnaires ou encyclopédies généralistes, Page pointant vers des bases relatives aux beaux-arts, Page pointant vers des bases relatives à l'audiovisuel, Page pointant vers des bases relatives à la musique, Page pointant vers des bases relatives à la recherche, Page pointant vers des bases relatives au spectacle, Page pointant vers des bases relatives à la vie publique, Portail:Musique impressionniste/Articles liés, Portail:France au XIXe siècle/Articles liés, Portail:Époque contemporaine/Articles liés, Portail:Biographie/Articles liés/Culture et arts, licence Creative Commons attribution, partage dans les mêmes conditions, comment citer les auteurs et mentionner la licence, En astronomie, sont nommés en son honneur l', G. & D.-E. Inghelbrecht, « Claude Debussy » in. À propos d’une toccata de Bach jouée par Debussy en janvier 1873 chez Marmontel, Alphonse Duvernoy écrira : « Joli son. Claude Debussy and Maurice Ravel are generally considered the greatest Impressionist composers, but Debussy disavowed the term, calling it the invention of critics. La maison natale du compositeur, qui se trouve au 38 rue au Pain à Saint-Germain-en-Laye[42], est devenue un musée depuis 1990. Cet amour naissant ne lui enleva pas pour autant l’envie de passer un été loin de Paris. » Lavignac est plus complaisant (9 juin 1876) : « parfait pour la lecture et la dictée ; encore étourdi pour la théorie, bien qu’il la comprenne fort bien. [10], In 1870, to escape the Siege of Paris during the Franco-Prussian War, Debussy's pregnant mother took him and his sister Adèle to their paternal aunt's home in Cannes, where they remained until the following year. En 1875, Debussy était, à treize ans, le plus jeune élève de la classe de Lavignac, qui se montrait satisfait, ayant cependant toujours quelques réserves sur les principes théoriques. "[6] He was often depressed and unable to compose, but he was inspired by Franz Liszt, who visited the students and played for them. Claude Debussy (1862–1918) was a 20th-century French composer and one of the most prominent figures working within the field of impressionist music. Changement qui, selon certains, est à mettre au compte de l’adolescence. [60], In January 1902 rehearsals began at the Opéra-Comique for the opening of Pelléas et Mélisande. [10], With Marmontel's help Debussy secured a summer vacation job in 1879 as resident pianist at the Château de Chenonceau, where he rapidly acquired a taste for luxury that was to remain with him all his life. Si ces œuvres provoquent chez lui un sentiment mitigé, elles le marqueront à jamais. He wrote incidental music for King Lear and planned an opera based on As You Like It, but abandoned that once he turned his attention to setting Maeterlinck's play. He wrote his own poems for the Proses lyriques (1892–1893) but, in the view of the musical scholar Robert Orledge, "his literary talents were not on a par with his musical imagination". Au concours de cette année, organisé à huis clos, on retrouve le premier mouvement de la sonate en sol mineur de Schumann, que vingt-et-un candidats furent tenus d’exécuter. That, and the three Images, premiered the following year, were the composer's last orchestral works. Il est fatigué par les répétitions ; aux concerts il lui arrive de pleurer à l’entracte[28]. En 1888, il se rend à Bayreuth où il assiste à plusieurs opéras de Richard Wagner : Die Meistersinger von Nürnberg (Les Maîtres Chanteurs de Nuremberg), Tristan und Isolde, Parsifal. Mais il a surtout dû s’imprégner de musique wagnérienne par l’entremise de la maîtresse de maison, et son premier contact concret et enthousiaste avec le compositeur de Bayreuth date probablement de cette époque (bien qu’il en ait tout naturellement eu vent, ne serait-ce qu’au Conservatoire). Nature in all its vastness is truthfully reflected in my sincere though feeble soul. Biographie courte de Claude Debussy - Achille-Claude Debussy naît l'aîné d'une famille modeste. Nadejda trouvait que Debussy avait une brillante technique, mais était un peu dépourvu de sensibilité. Le style, disait aussi Marcel Proust, est affaire non de technique, mais de vision. [12][n 3], Debussy's talents soon became evident, and in 1872, aged ten, he was admitted to the Conservatoire de Paris, where he remained a student for the next eleven years. He developed a highly original system of harmony and musical structure that expressed in many respects the ideals to which the Impressionist and Symbolist painters and … Il ne sort alors plus que très rarement et achève ses dernières œuvres. [7][n 2] He was the eldest of the five children of Manuel-Achille Debussy and his wife, Victorine, née Manoury. Accueil; Au hasard; À proximité; Connexion; Configuration; Faire un don; À propos de Wikipédia; Avertissements Musicien libre et anticonformiste, Debussy a souvent été caractérisé d’impressionniste musical, étiquette qu’il n’a jamais acceptée. Claude Debussy in 1908 This is a complete list of compositions by Claude Debussy initially categorized by genre, and sorted within each genre by "L²" [ citation needed ] number according to the 2001 revised catalogue by musicologist François Lesure , [1] which is generally in chronological order of composition date. His behaviour was widely condemned; anonymous letters circulated denouncing his treatment of both women, as well as his financial irresponsibility and debts. La mobilité et l’imprévisibilité permanentes du discours musical sont des caractéristiques essentielles de l’esthétique debussyste, et non le signe d’un quelconque vice de forme : « à la limite tout est transition », écrit à ce propos Harry Halbreich[30]. [93], The musicologist Jacques-Gabriel Prod'homme wrote that, together with La Demoiselle élue, the Ariettes oubliées and the Cinq poèmes de Charles Baudelaire (1889) show "the new, strange way which the young musician will hereafter follow". Il semble qu’il ait surtout eu à jouer de la musique de chambre. En posant en 1894 avec Prélude à l'Après-midi d'un faune le premier jalon de la musique moderne, Debussy place d’emblée son œuvre sous le sceau de l’avant-garde musicale. Biographers of Debussy, including Edward Lockspeiser, Stephen Walsh and Eric Frederick Jensen, comment that although Antoinette Mauté de Fleurville was a woman of some affectations, with the assumed manner of a grande dame, she was a fine teacher. [155] Later generations of French composers had a much more positive relationship with his music. Claude Debussy laisse 227 œuvres musicales. En posant en 1894 avec Prélude à l'après-midi d'un faune le premier jalon de la musique moderne, Debussy place d'emblée son œuvre sous le sceau de l'avant-garde musicale. [82], Although Debussy was in no doubt of Wagner's stature, he was only briefly influenced by him in his compositions, after La damoiselle élue and the Cinq poèmes de Baudelaire (both begun in 1887). Onze mois plus tard, le 23 juillet 1863, sa sœur Adèle vient au monde, également au 38, rue au Pain[3]. Most of his compositions are for orchestra or for piano. Belle consolation, le 30 octobre 1905, Emma donne naissance à une fille, Claude-Emma, quinze jours après la création de La Mer. Although they did not make any great impact with the public they were well reviewed by musicians including Paul Dukas, Alfred Bruneau and Pierre de Bréville. Este considerat unul dintre cei mai influenți compozitori, creatorul unui stil inovativ, cu o finisare tehnică și cu un aer de natură poetică. You have only to listen. Vers 1910, la Faculté de médecine diagnostique à Debussy un cancer du rectum. "[143] In 1915 he complained that "since Rameau we have had no purely French tradition [...] We tolerated overblown orchestras, tortuous forms [...] we were about to give the seal of approval to even more suspect naturalizations when the sound of gunfire put a sudden stop to it all." Born to a family of modest means and little cultural involvement, Debussy showed enough musical talent to be admitted at the age of ten to France's leading music college, the Conservatoire de Paris. Orledge considers the last a pre-echo of the marine textures of La mer. »[12]. Recent analysts have found it a link between traditional continuity and thematic growth within a score and the desire to create discontinuity in a way mirrored in later 20th century music. His films in the main were liberal adaptations of existing texts, or Sa tante Clémentine aurait décelé en lui des dispositions musicales, et lui aurait déniché son premier professeur de piano, un modeste violoniste italien de quarante-deux ans habitant Cannes, Jean Cerutti. [115], In contrast to the "impressionistic" characterisation of Debussy's music, several writers have suggested that he structured at least some of his music on rigorous mathematical lines. [42][n 7], Marie Vasnier ended her liaison with Debussy soon after his final return from Rome, although they remained on good enough terms for him to dedicate to her one more song, "Mandoline", in 1890. La mauvaise santé du compositeur rend ce voyage éprouvant. À Florence, Debussy composera également un trio en sol majeur et réalisera une réduction pour piano à quatre mains de trois danses du Lac des cygnes à la suite d’une demande de Nadejda von Meck. Il n'a pas pu enregistrer les Études, livre I. Hänen impressionistisessa musiikissaan soinnut ja harmoniat ovat erityisen tärkeitä. [2] The suite Pour le piano (1894–1901) is, in Halford's view, one of the first examples of the mature Debussy as a composer for the piano: "a major landmark ... and an enlargement of the use of piano sonorities". [162], In 1904, Debussy played the piano accompaniment for Mary Garden in recordings for the Compagnie française du Gramophone of four of his songs: three mélodies from the Verlaine cycle Ariettes oubliées – "Il pleure dans mon coeur", "L'ombre des arbres" and "Green" – and "Mes longs cheveux", from Act III of Pelléas et Mélisande. De caractère non conformiste et créateur iconoclaste, Debussy n’aura ainsi pas eu de réels devanciers ni de successeurs proclamés, mais il doit beaucoup à la musique de Wagner qu’il raillait constamment, et tout un pan de la musique du XXe siècle lui est à son tour redevable. [34] Although Debussy's works showed the influence of Jules Massenet, the latter concluded, "He is an enigma. Debussy. À Paris, l’insurrection de la Commune éclate ; Manuel-Achille s’engage dans la garde nationale, où, promu, après maintes péripéties, capitaine puis se retrouvant à la tête d’un bataillon, il est arrêté, puis libéré deux jours plus tard, et emprisonné à nouveau, le 22 mai, par les troupes de Mac-Mahon. [127] Lesure finds traces of Gounod and Massenet in some of Debussy's early songs, and remarks that it may have been from the Russians – Tchaikovsky, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Borodin and Mussorgsky – that Debussy acquired his taste for "ancient and oriental modes and for vivid colorations, and a certain disdain for academic rules". Leben Kindheit. P.P.M.P.C. 46–47, Nichols (1977), p. 20; and Orenstein, p. 28, Nectoux, pp. Cette composition remporta un franc succès dans toute l’Europe. Dans le jury, on peut noter la présence entre autres de Saint-Saëns et Massenet. Il débuta également comme professeur particulier en donnant des leçons à un élève de 10 ans qu’Albert Lavignac (professeur de solfège) lui confia, Georges Cuignache.